1. 文艺复兴时期的艺术，分析意大利文艺复兴时期米开朗基罗的作品摩西的艺术特征？
摩西是一个先知者的形象 他是带领犹太民族离开古埃及寻找新生活的所以在米开郎基罗的表现中 他是一个充满意志力的中年男子 他紧咬的牙关和炯炯有神注视前方的双眼 特别加以突出的巨大的膝盖骨 都反映了米开朗基罗把自己的理想倾注与其中的感情同时 摩西那美丽的长髯 又反映了米开朗基罗这一文艺复兴时期最伟大的艺术全才对美的终身追求
2. 文艺复兴前文学作品？
1.但丁——《神曲》：写于1307年至1321年，这部作品作者通过与地狱、炼狱以及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。
2.薄伽丘——《十日谈》：该作讲述1348年，意大利佛罗伦萨瘟疫流行，10名男女在乡村一所别墅里避难。他们终日游玩欢宴，每人每天讲一个故事，共住了10天讲了百个故事，这些故事批判天主教会，嘲笑教会传授黑暗和罪恶，赞美爱情是才华和高尚情操的源泉，谴责禁欲主义，无情暴露和鞭挞封建贵族的堕落和腐败，体现了人文主义思想。
3.莎士比亚——《哈姆雷特》：创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。
4.莎士比亚——《奥赛罗》：作品讲述奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。因为两人年纪相差太多，婚事未被准许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。
他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。
5.达芬奇的壁画——《最后的晚餐》：《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。
6.莎士比亚——《李尔王》：叙述了年事已高的李尔王意欲把国土分给3个女儿，口蜜腹剑的大女儿高纳里尔和二女儿里根赢其宠信而瓜分国土，小女儿考狄利娅却因不愿阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人，娶考狄利娅为皇后。李尔王离位，大女儿和二女儿居然不给其栖身之地，当年的国王只好到荒郊野外……考狄利娅率队攻入，父女团圆。但战事不利，考狄利娅被杀死，李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去。
3. 佛罗伦萨大教堂是早期文艺复兴时期的三位艺术大师之一的建筑师？
佛罗伦萨大教堂(FlorenceCathedral)，又称纯洁圣玛丽亚天主教堂。这个大教堂是13世纪末行会从贵族手中夺取政权后，作为共和政体的纪念碑而建造的。设计人是阿尔诺尔福·迪·坎比奥(ArnolfodiCombio)。1296年开始建造，但是阿尔诺尔福在1302年去世，导致教堂停工。4. 巴洛克与文艺复兴艺术风格的区别是什么？
区别：
1、建筑风格巴洛克风格是在文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由,追求动态,喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩,常用穿插的曲面和椭圆形空间。文艺复兴盛期的风格是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格,主要是以古典柱式比例,半圆形拱券,以穹隆为中心的建筑形体等。
2、称呼巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格，它的名称由来,说法不一。一说来自葡萄牙或西班牙语,意思是不圆的珠子;又一说它来自意大利语,有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意,是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。
3、产生年代“巴洛克”是一种欧洲艺术风格，指自17世纪初直至18世纪上半叶流行于欧洲的主要艺术风格。该词来源于葡萄牙语barroco，意思是一种不规则的珍珠。意大利语（BAROCCO)中有奇特，古怪，变形等解释。作为一种艺术形式的称谓，它是16世纪的古典主义者建立的16世纪下半叶开始出现在意大利的，背离了文艺复兴艺术精神的一种艺术形式。文艺复兴建筑，是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带了有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
5. 16世纪的文艺复兴运动本质上超越了落后的哥特式艺术风格代表着人类文化艺术的进步这句话对吗？
“哥特式”指的是中世纪的一种建筑风格，其实出的特点是“高”而“尖”，如著名的巴黎圣母院就是哥特式建筑。而文艺复兴运动是一场资产阶级的文化运动，是新兴的资产阶级打着复兴古代希腊罗马文化的旗号，反封建的思想解放运动，它不仅有古典文化的复兴，更有传承和创新，这场运动揭开了欧洲新时代的序幕。
6. 欧洲文艺复兴美术有哪些主要成就？
1.作画方式
文艺复兴美术方面就是创立了透视画法。
透视画法的原始方式就是拿一块玻璃放在眼前，在玻璃上画上网格，所成象在玻璃的哪个格子上，画家就在画布上的相应格子上吐上颜色，从而达到效果。
2.作画题材
古希腊神话题材取代了基督教题材的主流位置，文艺复兴其实就是复兴古希腊文化，而古希腊就是强调人性自由解放，告诉欧洲人民妒忌，怨恨，战争，谋杀，都是很平常的行为。没有人会因为抢小孩的糖果吃就下地狱的。
而普通人物的画像也开始普及。在此之前，唯一允许画的题材就是圣母，耶酥，十二使徒。
当然，还有些人坚持传统基督教题材。 不过他们加入了自己的东西，表情也不再那么呆板。
7. 文艺复兴古典主义和新古典主义在绘画上的区别和联系？
1、三者兴起时间不同。
文艺复兴最早产生在十七世纪的三四十年代，盛行于六七十年代，先后流行了两百年。到了十八世纪开始衰落。古典主义是产生于14世纪到16世纪，新古典主义作为一个独立的流派名称兴起于18世纪的法国。
2、历史产生背景不同。
文艺复兴是生产力的发展推动了资产推动了资产阶级的进步，新兴的资产阶级不满教会对精神世界的控制，是反封建的新文化运动的产物，是一次对知识和精神的空前解放与创造。
新兴资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想文化的反封建的新文化运动。
古典主义是君主加强中央集权的产物，它为君主专制政体创作，并受君主专制政体的严格监督。
新古典主义是法国资产阶级革命号召的产物，在法国大革命前夕资产阶级在意识形态领域高举反封建反宗教神权、争取人类理想胜利的旗帜，号召和组织人民大众起来为资产阶级革命而献身。资产阶级革命家利用这些古代英雄，号召人民大众为真理而献身。
3、艺术作品的外在形式。
文艺复兴的艺术作品多主张个性解放，提倡科学文化，摆脱教会对人们思想的束缚，拥护中央集权，反对封建割据，多体现了人文主义精神。
古典主义多从古希腊古罗马文学中寻找艺术形式和题材，有一套严格的艺术规范和标准，主张语言准确、精练、华丽、典雅，表现出了较多的宫廷趣味。
新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何，就是想借用古代英雄主义题材和表现形式，直接描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物，紧密配合现实斗争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务。
